http://krasopera.ru Fri, 18 May 2012 21:44:10 +0700 60 http://krasopera.ru/news/press_about/vyyti_na_stsenu_eto_schaste/ В плотном гастрольном графике солиста московского театра «Новая опера» Василия Ладюка довольно непросто получить возможность побывать на его концертах и спектаклях в России. Особенно приятно, что в нынешнем сезоне красноярского проекта «Парад звезд в оперном» певец согласился принять участие в одном из знаменательных спектаклей его творческой карьеры — в «Пиковой даме» Чайковского &#40;Большой театр, «Метрополитен-опера», ведущие европейские театры&#41;. Пресса о нас/ <p><strong><em>В плотном гастрольном графике солиста московского театра &laquo;Новая опера&raquo; Василия Ладюка довольно непросто получить возможность побывать на его концертах и спектаклях в России. Особенно приятно, что в нынешнем сезоне красноярского проекта &laquo;Парад звезд в оперном&raquo; певец согласился принять участие в одном из знаменательных спектаклей его творческой карьеры &mdash; в &laquo;Пиковой даме&raquo; Чайковского (Большой театр, &laquo;Метрополитен-опера&raquo;, ведущие европейские театры). Красноярская публика тепло и восторженно приняла Василия Ладюка, аплодисменты и многочисленные слова благодарности не иссякали все дни фестиваля. Надеемся, что  еще не раз услышим одного из лучших оперных баритонов  в новых проектах и программах. А пока &ndash; предлагаем окунуться в наш диалог с солистом, темой которого стала, конечно, Опера!</em></strong></p> <p><strong><em>&mdash; </em></strong><em>Василий, в Вашем творческом багаже в начале певческой карьеры встречаются знаменательные победы в нескольких престижных международных конкурсах. Как Вы считаете, для артиста это проявление характера, естественный азарт творческого состязания не на оперной сцене, а в более экстремальных условиях или что-то другое? Что Вам лично дают конкурсы? </em></p> <p>&mdash; Без конкурсов на сегодняшний день невозможна международная карьера. Как правило, на всех крупных вокальных состязаниях присутствуют агенты, менеджеры, которые занимаются продвижением молодых и опытных солистов, присутствуют директора и интенданты ведущих оперных театров мира. Зачастую бывает, что даже если конкурсант не прошел в финальную часть конкурса, он уже замечен и может получить контракты и с этого момента начнет свою международную карьеру. Я могу вспомнить мои ощущения от конкурсов &ndash; это, безусловно, очень нервные моменты, которые требуют психологической подготовки и выдержки. Для молодых исполнителей, я считаю, что это очень важная жизненная веха. Не будем забывать еще и о другой составляющей стороне конкурса &ndash; награде. Вчерашний студент, часто не имеющий возможности купить  рубашку, смокинг или билет на самолет, получает некий стимул обеспечить себя самым необходимым: концертным костюмом, созданием собственного имиджа и прочее. Сегодня, обладая даже фантастическим голосом, ты должен выглядеть достойно. Иначе пройдешь незамеченным. А дальше высокое звание лауреата требует постоянной ответственности. Это тоже непросто.</p> <p><em>&mdash; После Вашей победы на конкурсе под патронатом Пласидо Доминго были ли какие-то деловые предложения, поддерживаете ли Вы профессиональные и творческие контакты с маэстро?</em></p> <p>&mdash; Мы недавно встречались с Доминго в Москве. Маэстро планирует провести в нашей стране грандиозный гала-концерт всех лауреатов своего конкурса. Он человек очень занятой &ndash; много поет, до сих пор в хорошей певческой форме, дирижирует, организовывает разные проекты. Все расписано вперед на несколько лет. Маэстро сегодня перешел и в баритоновый репертуар, потому много занят в спектаклях и концертах.</p> <p><em>&mdash; Да, недавно мы могли познакомиться с его новой работой в телеверсии &laquo;Риголетто в Мантуе</em>&raquo;. <em>А что Вас удивило в нем в человеческом плане?</em></p> <p>&mdash; Доминго &ndash; очень открытый и легкий человек. После конкурса мы с ним пересекались в Нью-Йорке, в &laquo;Метрополитен-опера&raquo; в 2007 году. У нас были разные репетиции, и меня поразило то, что спустя два года он не только узнал меня, поздоровался &ndash; он вспомнил меня, как будто вчера попрощались, спросил о планах, жизни. Такая феноменальная память не только на лица, но и на события  &mdash; удивительна! Маэстро открыт для любого общения, я всегда замечал, что он способен каждому подарить хотя бы секунду своего внимания. Обязательно спросит: &laquo;Как дела?&raquo;, всегда поинтересуется более увлеченно и серьезно. Я знаю, что он помогает многим певцам, поддерживает профессионально.</p> <p><em>&mdash; Оперный артист, в отличие от других музыкантов, имеет сложный инструмент &ndash; свой голос, состояние которого зависит от самых разных условий. Естественное желание певца &mdash; звучать полно, красиво, на хорошем дыхании, убедительно по музыке и чувствам. От чего зависит Ваше счастливое состояние на сцене?</em></p> <p>&mdash; Выйти на сцену &ndash; это уже счастье! Это возможно звучит несколько пафосно, но на самом деле счастливое состояние даровано Богом. Не каждый, будучи безумно талантливым человеком, может выйти на сцену и проявить себя. Конечно, во многом должно быть осознание того, <strong>как </strong>ты видишь и чувствуешь действие, состояние своего персонажа. Другое дело &mdash; какими способами ты этого идеального состояния достигнешь. Я знаю, что многим талантливым певцам часто не хватает психологической выносливости выдержать этот прессинг. Например, мой педагог, профессор Дмитрий Вдовин, прекрасный баритон, показывает своим ученикам всегда очень точно и в отличном певческом состоянии. Он сам признавался, что не продолжил свою исполнительскую карьеру только потому, что не смог перебороть этот &laquo;страх сцены&raquo;&hellip;</p> <p>Быть счастливым от того <em>что</em> ты делаешь на сцене, наверное, до конца невозможно. Всегда  должна быть ответственность за свою работу, ведь, как известно &laquo;в искусстве нет предела совершенству&raquo;.</p> <p><em>&mdash; Говорят, что критический возраст волнения &ndash; это 12 лет, когда ребенок должен пережить его и найти способы &laquo;оптимального состояния&raquo;&hellip;</em></p> <p>&mdash; Я с восьми лет на сцене в хоровом коллективе. Можно сказать с той поры и получил прекрасную закалку.</p> <p><em>&mdash; Ваш романтический  оперный герой в спектакле &laquo;Пиковая дама&raquo; князь Елецкий &ndash; благородный аристократ, искренний и великодушный. Чем близок этот персонаж Вам по характеру и меняется ли его трактовка по мере Вашего профессионального и личного взросления?</em></p> <p><em>&mdash; </em>Впервые я дебютировал в этой партии на сцене Большого театра в 2008 году. Роль была выстроена по заложенной музыкальной драматургии Чайковского. В начале оперы и в финале Елецкий представляет очень сложный развивающийся драматический образ. В какой-то степени они с Германом проживают одну судьбу. Герман умирает от отчаянного выстрела, а Елецкий &ndash; &laquo;умирает&raquo; психологически, эмоционально. Если у человека существует искренняя и нежная любовь, и он ее теряет, то вместо жизни у него наступает  эмоциональная пустота.</p> <p><em>&mdash; А как Вы получили приглашение участвовать в спектакле Большого театра?</em></p> <p>&mdash; На эту постановку меня пригласил дирижер-постановщик спектакля Михаил Плетнев&hellip; </p> <p><em>&mdash; &laquo;Пиковая дама&raquo; Большого театра &ndash; это, конечно, удивительный проект. Режиссерское решение Фокина, &laquo;черно-белая&raquo; графика Петербурга&hellip; Среди Ваших партнеров &ndash; божественная Елена Образцова&hellip;</em></p> <p>&mdash; Елена Васильевна &ndash; это Тайна&hellip; Работать с выдающейся певицей, у которой такой творческий багаж &mdash; локомотив и много-много вагончиков, пара составов &ndash; великое счастье! Есть всегда четкая задача на сцене, которая не зависит от каких-то внешних факторов, вокруг нее все так аккумулируется, закручивается, что даже никогда не возникает сомнений в ваших действиях. Елена Васильевна настолько харизматичный человек, что может позволить высказать свое мнение о &laquo;глупом решении&raquo; в режиссуре или еще где-либо. Она имеет на это право, потому что мотивирует свои замечания профессионально и точно.</p> <p><em>&mdash; Мы затронули очень актуальную тему. Вы много поете в Европе и видите, что довольно часто в оперном спектакле превалирует &laquo;диктат режиссерской концепции&raquo;, подчас в ущерб музыкальной партитуре. Как Вы относитесь к радикальным постановкам в опере?</em></p> <p>&mdash; Все должно быть оправдано. Я совершенно спокойно допускаю, что сейчас невозможно ставить так, как задумано композиторами и либреттистами &ndash; мы будем иметь такие постановочные &laquo;клоны&raquo;. С другой стороны, можно перенести действие в другое время, в другие жизненные условия &ndash; ведь опера, прежде всего, остается ТЕАТРОМ. Вопрос в том, насколько сохранены в драматургии оперы <em>отношения между героями, хронология событий</em> и основная <em>идея </em>произведения. Конечно, нельзя ставить бред про Онегина, который умрет вместо Ленского. А Ленский допоет состояние Онегина&hellip; Декорации, наполнение спецэффектами в опере &ndash; все условно. Конечно, всегда есть как сторонники традиций, так и их смелые разрушители.</p> <p><em>&mdash; По Вашему мнению, опера нуждается в каких-то  дополнительных средствах, чтобы привлечь и заинтересовать публику?</em></p> <p>&mdash; В Европе сейчас модно транслировать оперные спектакли в больших кинотеатрах, проводить прямые трансляции в Интернете. Большой театр постепенно тоже переходит на такие возможности. Это все нужно для молодежи. Я считаю, что нынешнему поколению зрителей информационно это будет более доступно&hellip;</p> <p>&mdash; &hellip; <em>Да и наверняка появится желание после этого посмотреть &laquo;живой спектакль&raquo;, купить билет в театр, который подарит какие-то иные ощущения.</em></p> <p>&mdash; Другое дело, что электронная версия оперного спектакля в этом случае для пользователей сайтов должна быть очень высокого качества &mdash; по звуку, видео и содержанию. Иначе это будет профанация Оперы, и никто ее не поймет по-настоящему.</p> <p><em>&mdash; Чем интересен сейчас театр &laquo;Новая опера&raquo; имени маэстро Евгения Колобова, в котором Вы работаете?</em></p> <p>&mdash; Наш театр &ndash; это Дом, в котором сохраняются добрые отношения, стараются поддерживать и следовать традициям Маэстро Колобова. Это всегда бережное отношение к музыке, к тексту либретто, к оперным традициям, сохранению репертуара. К сожалению, в нашем театре нет практики приглашения солистов из других театров. Так, например, для &laquo;Пиковой дамы&raquo; нужен драматический тенор, этот спектакль там не идет. Считаю, что в настоящее время этим ограничивается часть оперного репертуара, поскольку не всегда резервы стационарной труппы театра богаты разными голосами и возможностями. </p> <p>&mdash; <em>Как Вам работалось с нашими солистами в &laquo;Пиковой даме&raquo;? Чем запомнился спектакль и ваши пожелания театру?</em></p> <p><em>&mdash; </em>Спектакль интересный, с хорошим исполнительским составом &ndash; все работали с полной отдачей. В вашей труппе замечательные солисты &ndash; народный артист Владимир Ефимов меня поразил прекрасной певческой формой, мастерством, Светлана Левчук &ndash; трогательная и очень музыкальная партнерша, Анастасия Лепешинская органична в драматической и музыкальной игре. С Максимом Аксеновым из Мариинского театра мы раньше не работали, встретились здесь впервые.</p> <p>Театру всегда можно пожелать чуткого благодарного зрителя, новых проектов. А еще хочется порекомендовать, чтобы с технической точки зрения все эти новые возможности сцены, с подъемами и поворотами, работали гладко и безупречно. Это требует не только &laquo;цифровой начинки&raquo;, прекрасной аппаратуры &ndash; у вас это есть, но нужно научиться  перевести всю &laquo;начинку&raquo; на новый технический уровень. Опера должна всегда удивлять всеми своими фантастическими возможностями!</p> <p><em>&mdash; Спасибо Вам за очень интересный разговор, от души желаем Вам новых ролей и встреч! Любовь и сердца красноярских опероманов остаются с Вами! Надеемся на дальнейшее сотрудничество!</em></p> <p><em>&nbsp;</em></p> <p align="right"> Беседу вела Анжелика Лисова</p> <p align="right">Газета &laquo;Krasoper@news&raquo;, № 3 (8), апрель 2012</p> Fri, 18 May 2012 21:41:21 +0700 http://krasopera.ru/news/press_about/opera_eto_bozhe_blagoslovenie/ В канун великих христианских праздников - католической Пасхи и православного Вербного воскресения красноярцы получили счастливую возможность пережить незабываемые встречи с выдающимися звездами мировой оперы, солистами и дирижерами, ансамблями и творческими коллективами, которые поддерживают и&nbsp;&nbsp;сохраняют высокий потенциал русской музыкальной культуры не только в нашей стране, но и за рубежом. Пресса о нас/ <p><strong><em>В канун великих христианских праздников - католической Пасхи и православного Вербного воскресения красноярцы получили счастливую возможность пережить незабываемые встречи с выдающимися звездами мировой оперы, солистами и дирижерами, ансамблями и творческими коллективами, которые поддерживают и  сохраняют высокий потенциал русской музыкальной культуры не только в нашей стране, но и за рубежом. Первая музыкальная неделя апреля может по праву называться &laquo;культурной революцией&raquo; в городе на Енисее. Елена Образцова, Василий Ладюк, Максим Аксенов в &laquo;Пиковой даме&raquo;на сцене красноярской оперы, хор и солисты Академии Хорового искусства в проекте &laquo;Весенние хоровые капеллы&raquo;, конкурс дирижеров-хормейстеров, исполнение объединенных хоров &laquo;Всенощной&raquo; Рахманинова, международный фестиваль фортепианных дуэтов в концертных залах филармонии &ndash; все это удивительные музыкальные подарки, которые получили красноярцы, истинные ценители искусства.</em></strong></p> <p><strong><em>Предлагаем ознакомиться с впечатлениями наших гостей о работе в проекте &laquo;Парад звезд в оперном&raquo;. Интервью состоялись в &laquo;горячие&raquo; дни репетиций оперного спектакля &laquo;Пиковая дама&raquo; Чайковского.</em></strong></p> <p><em>Елена Васильевна, как Вам кажется, должна ли Королева Опера как прекрасная женщина меняться, чтобы оставаться по-прежнему притягательной и для сегодняшней публики?</em></p> <p>Самое главное &ndash; это то, что если Господь когда-то благословил при рождении Оперу четыреста лет назад, то это уж точно и двести лет спустя, и сейчас &ndash; она по праву останется притягательной и интересной с Божьего благословения. Если будет благословение на спектакль, на постановку &ndash; он обязательно состоится. Опера никогда не остановится.</p> <p><em>В последнее время очень актуальным для нашей страны стало возрождение просветительско-образовательных проектов в области культуры. К сожалению, не все это понимают и продвигают, ведь искусство оперы и балета всегда требовало подготовленного слушателя. Вы осуществляете ряд таких проектов &ndash; ведете мастер-классы, на телевидении организовали проект &laquo;Большая опера&raquo;&hellip; </em></p> <p>Да, действительно, все просветительские проекты вызывают сегодня повышенный интерес. Была &laquo;Большая опера&raquo; и это  замечательно, когда молодые и талантливые ребята, начинающие певцы смогли показать себя на большом телевидении, проявить свои лучшие качества. На следующий сезон будет обязательно продолжение этого проекта на канале &laquo;Культура&raquo;.</p> <p><em>Насколько я знаю, Вы однажды смогли раскрыть себя и как оперный режиссер-постановщик в Большом театре&hellip; </em></p> <p><em>&hellip;</em>Это была опера Ж. Массне &laquo;Вертер&raquo; в 1986 году, где мне довелось выступить не только в качестве постановщика, но и исполнить главную партию.</p> <p><em>А рассматриваете ли еще такую  возможность в своем творчестве</em>? <em>Что-нибудь зреет сейчас в этой области?</em></p> <p>Мне недавно предложили поставить в маленьком петербургском театре &laquo;Кармен&raquo;. Но этот замысел трудно воплотить, потому как задуманные большие декорации и прочие сложности не входили в этот театр, поэтому пока постановку отменили. Надеюсь, к этой теме вернемся.</p> <p><em>Вы работали с выдающимися мастерами оперной сцены, встречались со многими известными людьми прошлого века и сегодня. Какие Ваши яркие впечатления остались на страницах мемуаров? Что смогут прочесть Ваши почитатели и все интересующиеся оперой?</em></p> <p>Я уже выпустила две  большие книги &ndash; это &laquo;Записки в пути. Диалоги&raquo; Рены Шейко и книга Алексея Парина &laquo;Голос и судьба&raquo;. Сейчас планирую написать продолжение &ndash; третью книгу, где раскрою свои личные воспоминания о теплых памятных встречах, более доверительные страницы моей биографии.</p> <p><em>Как педагог и чуткий музыкант считаете ли Вы, что многие музыкальные задатки и способности передаются по генетической программе или все-таки это 99 процентов труда и 1процент &ndash; удачи?</em></p> <p>Нет, здесь не может быть  какого-то особенного &laquo;генетического запаса&raquo; таланта. Я всегда считала, что 99 процентов - это Божье благословение, и потом довольно большой труд в течение всей жизни. Помимо техники пения оперный певец должен знать и уметь очень многое. Это и история культуры, живописи, знание литературы, музыкальных жанров и жизни композиторов. Когда, почему и каким образом было написано произведение, которое мы исполняем? Нет ничего случайного и лишнего в этих знаниях, даже история костюма для певца &ndash; полезная необходимость. Так что, если говорить о певческом таланте по генетической линии, то на этот миф надеяться сильно не стоит &ndash; часто на детях, как говорят, &laquo;природа отдыхает&raquo;. Надо много трудиться, чтобы понять есть у тебя талант и Божий дар или нет.</p> <p><em>&laquo;Пиковая дама&raquo; </em>&ndash;<em> это всегда какая-то мистическая история... Как Вам показался красноярский спектакль, состоялась ли &laquo;Пиковая дама&raquo;?</em></p> <p>Спектакль хороший, мне понравился в целом по динамике. Конечно, какие-то моменты, которые мне показались спорными, я не делала, как и всегда, не только в красноярской постановке. Когда-то, будучи молодой начинающей певицей всегда очень открыто выступала против того, что не нравилось, ругалась &laquo;по дурости&raquo; (смеется). А теперь я стала более мудрой &ndash; говорю режиссерам &laquo;да-да-да&raquo;, а на сцене в спектакле делаю все по-своему.</p> <p><em>Елена Васильевна, что Вы можете посоветовать нашим  молодым солистам, начинающим работать в театре? Как, например, пережить сценическое волнение? И есть ли какие-то &laquo;волшебные слова&raquo; для того, чтобы испытать счастливые, а не трудные мгновения на сцене?</em></p> <p>Счастливое мгновенье &ndash; это когда ты не думаешь о технике пения (хотя это бывает крайне редко у певцов), а наполняешься драматическим состоянием своей роли, своего персонажа. Ты ведома из Космоса, чувствуешь, как подключена к этому большому пространству, ты можешь быть тем проводником, который знает этот загадочный таинственный мир великой Музыки &ndash; это счастье!</p> <p><em>И все-таки, какая Ваша самая любимая партия в опере? </em></p> <p>Напела я безумное количество музыки, конечно, и из всего этого думаю самая любимая &ndash; Марфа в &laquo;Хованщине&raquo; Мусоргского. Это была очень объемная трудная опера. Образ Марфы раскрывался во всей палитре русского характера &ndash; это и политик, и глубоко верующая женщина, преданно по-настоящему любившая, и смелая провидица. В ней столько всего соединилось, как в человеческой натуре, что эта работа действительно мне многое открыла. Ставил  этот спектакль в Большом театре выдающийся мастер оперной сцены &ndash; Баратов, дирижировали многие великие маэстро &ndash; Светланов, Хайкин&hellip;</p> <p><em>Не могу не спросить о дирижерах. Как справедливо назвал эту профессию Римский-Корсаков </em>&ndash;<em> &laquo;дирижирование &ndash; дело темное&raquo;. Есть ли какая-то магия общения между дирижерами и певцами? И чьи руки для Вас стали самыми &laquo;волшебными&raquo;&hellip;</em></p> <p>Я много работала с Клаудио Аббадо, Гербертом фон Караяном, Карлосом Клайберном&hellip; Перечислять всех дирижеров, с которыми посчастливилось петь, придется долго. Легче сказать, с кем не спела &ndash; например, не случилось поработать с Леонардом Бернстайном, Евгением Колобовым. А самые любимые &laquo;дирижерские руки&raquo; (<em>улыбается счастливо</em>) &ndash; это, конечно, Альгиса Жюрайтиса&hellip;</p> <p><em>Спасибо, Елена Васильевна, за Ваши теплые пожелания, советы, ваше участие в музыкальной жизни Красноярска. Надеемся, в следующий приезд мы сможем Вас увидеть в новом спектакле и побывать на мастер-классах. Счастья Вам и благословения!</em></p> <p align="right">Беседу вела Анжелика ЛИСОВА</p> <p align="right">Газета &laquo;Krasoper@news&raquo;, № 3 (8), апрель 2012</p> Fri, 18 May 2012 21:36:12 +0700 http://krasopera.ru/news/press_about/sadko_v_voprosakh_i_otvetakh/ История о былинном герое Садко, который в поисках богатства и счастья побывал и в дальних странах, и в чертогах Морского царя, уже второе столетие с успехом идет в оперных театрах мира. С шестого июня приключения Садко будут разворачиваться на сцене Красноярского театра оперы и балета. Пресса о нас/ <p>История о былинном герое Садко, который в поисках богатства и счастья побывал и в дальних странах, и в чертогах Морского царя, уже второе столетие с успехом идет в оперных театрах мира. С шестого июня приключения Садко будут разворачиваться на сцене Красноярского театра оперы и балета. </p> <p><strong>Что?</strong></p> <p>Опера Н.А. Римского-Корсакова &laquo;Садко&raquo; &ndash; полусказочная опера-былина, завораживающая и поражающая своей красотой и волшебством. Здесь рядом оказываются реальные и сказочные персонажи, русская и восточная культура, земной мир и подводное царство, лебедушки оборачиваются прекрасными девами, а простой гусляр становится обладателем несметных богатств.</p> <p><strong>О чем?</strong></p> <p>Содержание оперы главным образом заимствовано из различных вариантов былины &laquo;Садко богатый гость&raquo;, в соединении со сказками из сборника Афанасьева &laquo;Народные русские сказки&raquo;.</p> <p>&laquo;Время действия, повествуемое былиною, относимое обыкновенно к XI&mdash;XII столетиям, перенесено в полусказочную-полуисторическую эпоху только что водворившегося в Новгороде христианства, когда старые языческие верования были еще в силе. </p> <p>Многие речи, а также описания декораций и сценических подробностей, упомянутые в партитуре, заимствованы целиком из различных былин, песен, заговоров, причитаний. Былина о Волхве Всеславиче и песня о Соловье Будимировиче взяты прямо из народного эпоса, лишь с надлежащими сокращениями и изменениями.</p> <p>Былина о Садке проходит на фоне большого средневекового торгового города, каким был в период своего расцвета Великий Новгород с его богатыми купцами, ездящими &laquo;торговать по всем местам, по всем прочим городам по дальним&raquo;, строящим &laquo;палаты белокаменные&raquo;, сооружавшими храмы с позолоченными &laquo;крестами-маковицами&raquo;.</p> <p><strong>Вымысел или реальность?</strong></p> <p>Новгород в течение долгого времени, с XII до XV века держал в своих руках весь товарный транзит с Запада на Русь, и это монопольное положение на русском рынке явилось основой его богатства и политического могущества. Новгород не мог миновать ни один заморский купец.</p> <p>Сам Садко &ndash; лицо историческое. Под 1167 г. Новгородская летопись пишет, что &laquo;заложил Садко Сытинич церковь каменную&raquo; во имя Бориса и Глеба, над Волховом. Постройка этой церкви, очевидно, способствовала сохранению в народной памяти и самого имени нашего героя и предания о его богатстве и строительской деятельности.</p> <p><strong>Декорации &laquo;Большого&raquo; в Красноярске?</strong></p> <p>В постановке оперы &laquo;Садко&raquo; на красноярской сцене будет восстановлено художественное оформление спектакля, созданное народным художником СССР Ф.Ф. Федоровским для Большого театра. Он был большим знатоком быта и искусства Древней Руси &mdash; былины и эпические сказания, предания и легенды влекли Федоровского, в них он находил источник своего творческого вдохновения. Декорации и костюмы Федоровского, созданные к опере &laquo;Садко&raquo;, имели столь высокую художественную ценность, что в 1950 году за эту работу художник был удостоен Сталинской премии первой степени. </p> <p>Еще несколько интересных фактов о Ф.Ф. Федоровском. Это он спроектировал всем известные красные пятиконечные звезды-символы на башнях Кремля. А всемирно знаменитый занавес Большого театра также является авторской работой Федоровского.</p> <p>&nbsp;</p> <p align="right">Газета &laquo;Krasoper@news&raquo;, № 3 (8), апрель 2012</p> Fri, 18 May 2012 21:33:08 +0700 http://krasopera.ru/news/press_about/nedetskiy_vzglyad_na_priklyucheniya_buratino/ Начнем с двух тезисов. Приключения интересны всем: и детям, и взрослым. Рукописи не горят и не устаревают. Создатели спектакля «Новые приключения Буратино» &#40;режиссер-постановщик, автор стихотворной пьесы лауреат Государственной премии и премии Ленинского комсомола Беларуси Вячеслав Цюпа и музыкальный руководитель постановки Наталья Цюпа&#41; замахнулись на детский мюзикл, который интересен и взрослым. Пресса о нас/ <p>Начнем с двух тезисов. Приключения интересны всем: и детям, и взрослым. Рукописи не горят и не устаревают. Создатели спектакля &laquo;Новые приключения Буратино&raquo; (режиссер-постановщик, автор стихотворной пьесы лауреат Государственной премии и премии Ленинского комсомола Беларуси Вячеслав Цюпа и музыкальный руководитель постановки Наталья Цюпа) замахнулись на детский мюзикл, который интересен и взрослым. То есть родителям, выросшим в свое время на замечательных кинокартинах, в числе которых киношлягер &laquo;Приключения Буратино&raquo;.</p> <p>В 80-годы прошлого столетия песенки из этого фильма напевало все юное население страны, поэтому сейчас, уже взрослыми, в статусе родителей, они сами рвутся в театр, чтобы освежить память. Свою версию пьесы Вячеслав Цюпа написал 30 лет назад! Она была оговорена с Алексеем Рыбниковым, когда Вячеслав был студентом последнего курса ГИТИСа, а Алексей еще не написал &laquo;Юнону&raquo; и &laquo;Авось&raquo;. Рукопись Цюпы терпеливо ждала своего часа.</p> <p>Здесь есть над чем посмеяться и родителям. Например, идея закопать денежки на Поле чудес, ну чем не история про вновь возрождаемый МММ? Лиса Алиса ловко играет в наперстки. Папа Карло, создающий кукол, &mdash; фрилансер, свободный художник. А театральному продюсеру Карабасу новая кукла нужна для раскрутки театра, он понимает, что &laquo;на старые куклы и прежние пьесы не ходит ни дельный народ, ни повесы!&raquo; Шоу-бизнес требует новых кумиров, и кукла, оказывается, знает секрет: где ключ от каморки, в которой деньги лежат. Он грубоват с куклами. По новой биографии, он бывший дрессировщик тигров и привык к такой манере общения. Не он такой, жизнь такая&hellip;</p> <p>В общем, всякий найдет параллели для себя. А дети, как и полагается, окунутся в сказку со счастливым концом.</p> <p>&mdash; Студии в этом году исполняется без малого 20 лет! &mdash; поделилась ее руководитель Наталия Цюпа. &mdash; Конечно, за этот срок выросло не одно поколение студийцев. Кто-то серьезно связал свою жизнь с театром, кто-то выбрал иную профессию, но любовь к театру, музыке пронесет через всю жизнь.</p> <p>В этом спектакле вы увидите обновленный состав студии &mdash; девчонок и мальчишек, которые пришли только в этом году. Безусловно, главные роли исполняют уже опытные ребята, которые по возрасту еще совсем дети (до 10 лет), но в студии занимаются уже по 3&ndash;4 года.</p> <p>На выпуске спектакля ребятам пришлось почти жить в театре: тренинги с хореографом, мизансценные-постановочные репетиции, вокальные уроки, хоровые занятия, примерки в мастерских театра. Это, конечно, все очень интересно, но требует невероятной отдачи и трудолюбия. Кроме того, школу никто не отменял! Вот и выходит, что театр воспитывает по-настоящему ответственных людей, не говоря уже о том, что в каждом спектакле, в каждом музыкальном произведении есть важные и глубокие мысли, которые закладывают фундамент личности!</p> <p>&mdash; У нас живой звук и перед выходом к зрителю два часа идет саундчек, &mdash; дополняет Вячеслав Олегович. &mdash; У меня огромная благодарность к мальчишкам и девчонкам оперной студии. У них достаточно сложная задача &laquo;не потеряться&raquo; на огромной сцене. Это совершенно особый музыкальный театр, здесь нет травести, как в ТЮЗе, здесь персонажи соответствуют возрасту исполнителей. В студию берут детей с 6&ndash;7 лет, их надо многому научить: как вести себя на сцене, как проживать роль. Это уникальный коллектив не только для края, но и для страны, где дети играют для детей.</p> <p>Я знаю лишь два подобных коллектива, где дети не только играют роли, но еще и поют. Один в Москве, другой в Петербурге. Мы играем в этот театр переживаний, по Станиславскому. Добиваемся, чтобы дети проживали свои роли, это сложнее, чем со взрослыми, но по результату получаешь много больше счастливых моментов, потому что с детской непосредственностью может соперничать разве что мир зверей.</p> <p>Силами детской оперной студии поставлены четыре спектакля: &laquo;Под первой звездой&raquo;, инсценировка сказки Г.-Х. Андерсона &laquo;Девочка со спичкой&raquo;; &laquo;Золотая принцесса&raquo; на музыку группы &laquo;Абба&raquo;; &laquo;Петер и Пауль бегут в Шлараффию&raquo; на музыку великого Легара; &laquo;Новые приключения Буратино&raquo; на хрестоматийную музыку Рыбникова и стихи Ю. Энтина и Б. Окуджавы. Кроме того, студия принимает участие в оперных и балетных спектаклях театра, таких как &laquo;Кармен&raquo;, &laquo;Тоска&raquo;, &laquo;Пиковая дама&raquo;, &laquo;Кармина бурана&raquo; и др.</p> <p>Назовем артистов младшего состава студии. Семен Бакулин, 8 лет &mdash; Буратино. Вика Смертина, 13 лет &mdash; Мальвина. Даша Рогожникова, 9 лет &mdash; Пьеро. Николай Овчинников &mdash; Базилио, выпускник оперной студии. Надежда Гревцова &mdash; Алиса, выпускница оперной студии.</p> <p>Взрослые роли взяли на себя солисты театра оперы и балета: Нина Кириенко &mdash; Тортила. Дмитрий Рябцев &mdash; Дуремар. Александр Михалев &mdash; Папа Карло.</p> <p>И последнее. Мастер, создавший всех кукол, их главный наставник и учитель Папа Карло произносит в финале спектакля очень важные для всех студийцев слова: &laquo;Не торопитесь, счастье с вами, оглянитесь. То, что ищет Карабас, есть давным-давно у вас: роли, сцена, зритель, дружба&hellip;&raquo;</p> <p>Вот и нам, взрослым, порой не хватает мудрости остановиться и осознать, как же нам дорог тот мир, который нас окружает.</p> <p><strong>Критики о театре:</strong></p> <p>Татьяна Ворожцова, народная артистка России: &mdash; Хорошая сценография, удачное режиссерское решение &mdash; разбивка по &laquo;комнатам&raquo; &mdash; картинам, играющий занавес, использование оркестровой ямы как места действия. Как несомненное достоинство, органичное поведение детей на сцене, которые понимают, что происходит в пьесе, и по сюжету, знают, что делать. Прекрасная работа хормейстера &mdash; руководителя студии. Очень трудно добиться такого успешного результата от детей: слаженности звучания ансамблей при микрофонном пении. Но, думаю, использование микрофонов &mdash; это необходимость для спектакля, в котором поют дети, ведь им трудно осилить живыми голосами такую большую сцену.</p> <p><em>Автор: Геннадий Каледа</em></p> <p><em>Источник: </em><em>www</em><em>.kaleda.ru, 16.04.2012 г.</em></p> Mon, 14 May 2012 19:10:54 +0700 http://krasopera.ru/news/news_theatre/poslednyaya_premera_sezona/ В производственных мастерских Красноярского театра оперы и балета время повернулось вспять – в его помещениях царит XII век. Воссоздаются панорамы Великого Новгорода, торговые площади, боярские хоромы, а также подводное царство Морского царя – идет активная подготовка к последней премьере уходящего сезона – опере-былине «Садко» на музыку Николая Римского-Корсакова. Новости/ <p>В производственных мастерских Красноярского театра оперы и балета время повернулось вспять &ndash; в его помещениях царит XII век. Воссоздаются панорамы Великого Новгорода, торговые площади, боярские хоромы, а также подводное царство Морского царя &ndash; идет активная подготовка к последней <b>премьере уходящего сезона &ndash; опере-былине &laquo;Садко&raquo;</b> на музыку Николая Римского-Корсакова.</p> <p>Мастера театра изготавливают декорации, созданные выдающимся советским художником Федором Федоровским в 1949 году для спектакля &laquo;Садко&raquo; в Большом театре. Они отличаются грандиозностью и размахом &ndash; Федоровский сумел воплотить в своей работе могучие эпические образы древнерусских городов и русской природы, в которых мироощущение художника полностью сливается с жизнью героев. За эту великолепную работу он был удостоен Сталинской премии.</p> <p>Отметим, что эскизы декораций Федоровского для красноярской постановки академик РАХ Дмитрий Чербаджи восстанавливал буквально по крупицам. </p> <p>Отдельного внимания заслуживают и костюмы: Садко, Волхова, Любава, Нежата, дружинники, торговые новгородские и зарубежные гости, корабельщики, скоморохи, водяные, красны девицы, белые лебеди и чуда морские &ndash; вот далеко не весь список действующих лиц. Специально для них будет сшито более 300 богато украшенных костюмов. За время спектакля только хору предстоит три раза сменить одеяния: в начале артисты выйдут на сцену в образе белых лебедей, затем девиц подводного царства и в заключении спектакля &ndash; в русских народных нарядах.</p> <p>&laquo;Каждый костюм сшит из нескольких типов тканей, с аппликацией и ручной вышивкой, кафтаны и шубы купцов богато украшены мехом и золотым шитьем, &ndash; рассказывает заведующая производственными мастерскими театра Инна Зайцева. &ndash; Использованы километры тканей и различной тесьмы, а также по несколько килограммов искусственных камней и жемчуга&raquo;.</p> <p><b>Напомним, премьера оперы-былины &laquo;Садко&raquo; состоится 6 и 7 июня, начало в 19.00.</b></p> Mon, 14 May 2012 13:42:18 +0700 http://krasopera.ru/news/gotovitsya_k_postanovke/kamennyy_tsvetok/ С. Прокофьев «Каменный цветок» балет<br /> Данила-мастер давно мечтает сделать чудесный каменный цветок, но за тайну его создания он должен принести в жертву любовь. Что победит – каменная красота или безграничное человеческое чувство? Готовится к постановке/ <p>С. Прокофьев &laquo;Каменный цветок&raquo; балет </p> <p>Данила-мастер давно мечтает сделать чудесный каменный цветок, но за тайну его создания он должен принести в жертву любовь. Что победит &ndash; каменная красота или безграничное человеческое чувство?</p> <p>Хореограф-постановщик &ndash; народный артист СССР Юрий Григорович <br /> Музыкальный руководитель и дирижер &ndash; Александр Юдасин</p> <p>Премьера спектакля 5 октября в 19:00 <br /> </p> Fri, 11 May 2012 09:00:00 +0700 http://krasopera.ru/news/news_theatre/lyubimye_melodii_kino/ Уважаемые зрители! Обращаем ваше внимание на то, что опера Петра Чайковского «Иоланта», запланированная на 16 мая, начало в 13.00, заменена на концерт «Любимые мелодии кино». <br /> Новости/ <p>Уважаемые зрители! Обращаем ваше внимание на то, что <b>опера Петра Чайковского &laquo;Иоланта&raquo;, запланированная на 16 мая, начало в 13.00, заменена на концерт «Любимые мелодии кино».</b> Нестареющие музыкальные хиты из любимых кинофильмов в исполнении ведущих солистов Красноярского театра оперы и балета. В музыкальном кинотеатре нас ожидают: «Ирония судьбы», «Весна на заречной улице», «Девчата», «Завтрак у Тиффани» и многое другое!</p> Wed, 09 May 2012 23:00:00 +0700 http://krasopera.ru/news/news_theatre/goryachiy_temperament_pevtsov_zazhzhet_zal/ Двумя блестящими гала-концертами завершится «Парад звезд в оперном»<br /> «Богатство эмоций и наслаждение, какое дарит оперная музыка, способен оценить любой человек, а для неофитов это и вовсе может стать потрясающим открытием», – своими мыслями на пресс-конференции, посвященной закрытию III международного фестиваля «Парад звезд в оперном», поделилась народная артистка СССР Маквала Касрашвили. Новости/ <p><b>Двумя блестящими гала-концертами завершится &laquo;Парад звезд в оперном&raquo;</b></p> <p> </p> <p>&laquo;Богатство эмоций и наслаждение, какое дарит оперная музыка, способен оценить любой человек, а для неофитов это и вовсе может стать потрясающим открытием&raquo;, &ndash; своими мыслями на пресс-конференции, посвященной закрытию III международного фестиваля &laquo;Парад звезд в оперном&raquo;, поделилась народная артистка СССР Маквала Касрашвили. </p> <p>&laquo;Оперная богиня&raquo;, как называют знаменитую певицу и художественного руководителя оперной труппы Большого театра России, исполнит на гала-концертах 28 и 29 апреля элегически грустный романс Сантуццы из оперы &laquo;Сельская честь&raquo; П. Масканьи и страстное обращение к любви и музыке &ndash; арию Тоски из оперы &laquo;Тоска&raquo; Дж. Пуччини. </p> <p>Кроме того, в гала-концертах примут участие звезда театра Ла Скала Даниэла Скиллачи и заслуженный артист России Михаил Губский, пение которых в спектакле &laquo;Травиата&raquo; в минувшее воскресенье вызвало взрыв эмоций в зрительном зале. Публика аплодировала так неистово, что дирижер Фабио Мастранджело (который встанет за дирижерский пульт и во время гала-концертов) не имел возможности вновь дать музыкантам &laquo;слово&raquo;! &laquo;Я счастлива спеть на красноярской сцене с Михаилом Губским &ndash; тенором, который продемонстрировал такой пыл в &laquo;Травиате&raquo;! &ndash; эмоционально вспоминала на пресс-конференции великолепная Даниэла. &ndash; Темперамент Михаила настолько горячий, что он вызывал во мне ответный огонь, и это чувствовала публика&raquo;. В гала-концертах также выступят два уникальных вокалиста &ndash; контратенора из Челябинска. Это восходящая оперная звезда Артем Крутько, в последнее время активно выступающий на сцене Мариинского театра (чей гастрольный график, впрочем, уже расписан на два года вперед) и Аян Сейткожин, чей голос, как сообщают эксперты, очень глубокого наполнения.</p> <p><b>На пресс-конференции подвели итоги </b><b>III</b><b> &laquo;Парада звезд в оперном&raquo;. В этом году в программу фестиваля были включены 16 событий &ndash; 12 спектаклей и 4 гала-концерта, в которых приняли участие 15 приглашенных знаменитых оперных певцов. Дирижерское управление осуществили 6 выдающихся маэстро, приехавших из Швеции, Москвы и Санкт-Петербурга, а также главный дирижер Красноярского театра оперы и балета заслуженный артист России Анатолий Чепурной. </b></p> <p>Художественный руководитель оперной труппы заслуженная артистка России Вера Баранова сообщила, что вновь, как и в предыдущие два года проведения фестиваля, &laquo;Парад звезд в оперном&raquo; способствовал заметному росту профессионализма солистов театра: &laquo;Немногие наши певцы, к сожалению, имеют возможность принять участие в мастер-классах знаменитостей в Москве, Санкт-Петербурге или за рубежом. Когда же к нам приезжают настоящие звезды &ndash; выдающиеся оперные исполнители, солисты театра получают ценный шанс поучиться мастерству, и это чрезвычайно положительно сказывается на творческом развитии красноярских вокалистов&raquo;. Приглашенные гости, в свою очередь, отметили высокий уровень профессионализма своих сибирских коллег. По мнению Даниэлы Скиллачи, Олег Алексеев, исполнявший партию Жоржа Жермона в &laquo;Травиате&raquo; &ndash; &laquo;совершенно фантастический, мирового уровня певец&raquo;. &laquo;Интеллигентный не только по пению, но и по созданному образу, Олег Алексеев очень меня впечатлил. Великолепно исполнила партию Флоры Анастасия Лепешинская. И Михаил Вишняк, с которым я пела в &laquo;Паяцах&raquo;, поразил меня не только своим мастерством как певец, но и своей личностью. Он очень глубокий человек. Кроме того, меня поразила игра ваших музыкантов. Я получила огромное удовольствие от работы с красноярским оркестром!&raquo; - итальянская звезда не скупилась на комплименты. Ее соотечественник-дирижер акцентировал внимание на еще одной, на его взгляд, выдающейся работе красноярского певца: &laquo;Андрей Силенко в &laquo;Алеко&raquo; выступил очень хорошо и качественно. К тому же, помимо партии Алеко, он исполнил Пролог в &laquo;Паяцах&raquo;, что говорит о его чрезвычайной выносливости и певческой силе&raquo;.</p> <p>Фабио Мастранджело, которому выпала честь осуществить музыкальное руководство завершающими спектаклями и гала-концертами &laquo;Парада звезд в оперном&raquo;, рассказал также, что именно после этого, второго уже, приезда в Красноярск, &laquo;перестал верить, что в России существует провинция&raquo;. &laquo;Как можно назвать провинциальным город, где живет миллион людей и где проходят такие яркие и масштабные фестивали, как &laquo;Парад звезд в оперном&raquo;? Надо отдать честь директору театра Светлане Гузий, художественному руководителю Сергею Боброву и художественному руководителю оперной труппы Вере Барановой, которые его задумали и организовали, и фонду Михаила Прохорова, который предоставляет такую ценную для нас, артистов, возможность &ndash; участвовать в фестивале&raquo;, &ndash; высказался итальянский маэстро.</p> <p>Исполнительный директор фонда Михаила Прохорова Оксана Дайнеко также подчеркнула значимость проекта: &laquo;Далеко не все поклонники театрального искусства имеют возможность побывать в Ла Скала или в Большом театре России, и для нас в такой ситуации самое главное &ndash; дать возможность красноярскому зрителю услышать оперы классического репертуара с участием звезд мировой сцены&raquo;. </p> <p><b>Директор Красноярского театра оперы и балета Светлана Гузий призналась, что подводить итоги фестиваля немного грустно: </b>&laquo;Два месяца фестиваля пролетели как два дня.Мы рады, что благодаря поддержке фонда Михаила Прохорова, участию министерства культуры и правительства Красноярского края мы имеем возможность из года в год повышать планку фестиваля, приглашать знаменитых артистов, которые никогда не выступали в Сибири, в Красноярске. Как, например, в этом году в спектаклях и гала-концертах &laquo;Парада звезд в оперном&raquo; замечательно спели народная артистка СССР Ирина Богачева, народная артистка СССР Елена Образцова и споет на гала-концертах народная артистка СССР Маквала Касрашвили&raquo;. </p> Fri, 27 Apr 2012 23:00:00 +0700 http://krasopera.ru/news/news_theatre/programma_gala_kontserta_28_29_aprelya/ 28 апреля 1 отделение<br /> <br /> 1. Дж. Россини. Увертюра к опере «Севильский цирюльник». Исполняет оркестр театра<br /> 2. Дж. Россини. Каватина Розины из оперы «Севильский цирюльник». Исполняет дипломант всероссийского и лауреат международных конкурсов Кристина Алиева<br /> 3. Дж. Россини. Ария Базилио из оперы «Севильский цирюльник». Исполняет лауреат международных конкурсов Маттео Ферретти &#40;Италия&#41;<br /> 4. Дж. Россини. Каватина Фигаро из оперы «Севильский цирюльник». Исполняет лауреат междунарнодного конкурса Андрей Силенко<br /> 5. Дж. Россини. Ария Танкреда из оперы «Танкред». Исполняет лауреат международных конкурсов Аян Сейткожин &#40;Челябинск&#41; Новости/ <p><b>28 апреля</b></p> <p><b>1 отделение </b></p> <p><b> </b></p> 1. Дж. Россини. Увертюра к опере &laquo;Севильский цирюльник&raquo;. Исполняет оркестр театра <br /> 2. Дж. Россини. Каватина Розины из оперы &laquo;Севильский цирюльник&raquo;. Исполняет дипломант всероссийского и лауреат международных конкурсов Кристина Алиева <br /> 3. Дж. Россини. Ария Базилио из оперы &laquo;Севильский цирюльник&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Маттео Ферретти (Италия) <br /> 4. Дж. Россини. Каватина Фигаро из оперы &laquo;Севильский цирюльник&raquo;. Исполняет лауреат междунарнодного конкурса Андрей Силенко <br /> 5. Дж. Россини. Ария Танкреда из оперы &laquo;Танкред&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Аян Сейткожин (Челябинск) <br /> 6. М. Глинка. Песня Вани из оперы &laquo;Жизнь за царя&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Аян Сейткожин(Челябинск) <br /> 7. А. Бородин. Ария Князя Игоря из оперы &laquo;Князь Игорь&raquo;. Исполняет народный артист России Владимир Ефимов <br /> 8. Н. Римский-Корсаков. Ария Любаши из оперы &laquo;Царская невеста&raquo;. Исполняет дипломант международного конкурса Ольга Басова <br /> 9. Дж. Пуччини. Ария Чио-Чио-сан из оперы &laquo;Мадам Баттерфлай&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Даниэла Скиллачи (Италия) <br /> 10. Дж. Пуччини. Ария Пинкертона из оперы &laquo;Мадам Баттерфлай&raquo;. Исполняет заслуженный артист России Михаил Губский (Москва) <br /> 11. Дж. Пуччини. Дуэт Чио-Чио-сан и Пинкертона из оперы &laquo;Мадам Баттерфлай&raquo;. Исполняют: лауреат международных конкурсов Даниэла Скиллачи (Италия) и заслуженный артист России Михаил Губский (Москва) <p> </p> <p> </p> <p> </p> <p><b>2 отделение</b></p> <p><b> </b></p> 1. Ж. Бизе. Увертюра к опере &laquo;Кармен&raquo;. Исполняет оркестр театра <br /> 2. Ш. Гуно. Ария Маргариты с жемчугом из оперы &laquo;Фауст&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Анжелика Губская (Екатеринбург) <br /> 3. К. Глюк. Мелодия из оперы &laquo;Орфей и Эвридика&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Артем Крутько (Челябинск) <br /> 4. А. Вивальди. Ария Фарначе из оперы &laquo;Фарначе&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Артем Крутько (Челябинск) <br /> 5. Г. Гендель. Ария Альмирены из оперы &laquo;Ринальдо&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Артем Крутько (Челябинск) <br /> 6. В. Моцарт. Ария Секста из оперы &laquo;Милосердие Тита&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Анастасия Лепешинская <br /> 7. В. Моцарт. Ария Дона Жуана из оперы &laquo;Дон Жуан&raquo;. Исполняет лауреат всероссийского и лауреат международного конкурсов Алексей Соколов <br /> 8. Дж. Пуччини. Вальс Мюзетты из оперы &laquo;Богема&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Анжелика Губская (Екатеринбург) <br /> 9. Г. Доницетти. Романс Неморино из оперы &laquo;Любовный напиток&raquo;. Исполняет заслуженный артист России Михаил Губский (Москва) <br /> 10. П. Масканьи. Романс Сантуцци из оперы &laquo;Сельская честь&raquo;. Исполняет народная артистка СССР Маквала Касрашвили (Москва) <br /> 11. Дж. Пуччини. Ария Тоски из оперы &laquo;Тоска&raquo;. Исполняет народная артистка СССР Маквала Касрашвили (Москва) <br /> 12. Дж. Верди. &laquo;Застольная&raquo; из оперы &laquo;Травиата&raquo;. Исполняют все участники концерта <br /> <br /> <br /> <p><b>29 апреля</b></p> <p>1 отделение</p> 1. Дж. Россини. Увертюра к опере &laquo;Севильский цирюльник&raquo;. Исполняет оркестр театра <br /> 2. Дж. Россини. Каватина Фигаро из оперы &laquo;Севильский цирюльник&raquo;. Исполняет дипломант международного конкурса Алексей Бочаров <br /> 3. Дж. Россини. Ария Танкреда из оперы &laquo;Танкред&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Аян Сейткожин (Челябинск) <br /> 4. К. Глюк. Мелодия из оперы &laquo;Орфей и Эвридика&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Артем Крутько (Челябинск) <br /> 5. А. Вивальди. Ария Фарначе из оперы &laquo;Фарначе&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Артем Крутько (Челябинск) <br /> 6. Г. Гендель. Ария Альмирены из оперы &laquo;Ринальдо&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Артем Крутько (Челябинск) <br /> 7. В. Моцарт. Ария Секста из оперы &laquo;Милосердие Тита&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Анастасия Лепешинская <br /> 8. Г. Доницетти. Романс Неморино из оперы &laquo;Любовный напиток&raquo;. Исполняет заслуженный артист России Михаил Губский (Москва) <br /> 9. Дж. Пуччини. Вальс Мюзетты из оперы &laquo;Богема&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Анжелика Губская (Екатеринбург) <br /> 10. Дж. Пуччини. Ария Мими из оперы &laquo;Богема&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Даниэла Скиллачи (Италия) <br /> 11. Дж. Пуччини. Дуэт Мими и Рудольфа из оперы &laquo;Богема&raquo;. Исполняют: лауреат международных конкурсов Даниэла Скиллачи (Италия) и заслуженный артист России Михаил Губский (Москва) <p> </p> <p> </p> <p> </p> <p> </p> <p> </p> <p><b>2 отделение</b></p> <p> </p> 1. П. Чайковский. Полонез из оперы &laquo;Евгений Онегин&raquo;. Исполняет оркестр театра <br /> 2. П. Чайковский. Ария Ленского из оперы &laquo;Евгений Онегин&raquo;. Исполняет заслуженный артист России Михаил Губский (Москва) <br /> 3. Н. Римский-Корсаков. Ария Любаши из оперы &laquo;Царская невеста&raquo;. Исполняет дипломант международного конкурса Ольга Басова <br /> 4. П. Чайковский. Дуэт Иоланты и Водемона из оперы &laquo;Иоланта&raquo;. Исполняют: лауреат международных конкурсов Анжелика Губская (Екатеринбург) и заслуженный артист России Михаил Губский (Москва) <br /> 5. Дж. Верди. Ария Родриго из оперы &laquo;Дон Карлос&raquo;. Исполняет лауреат всероссийского и дипломант международного конкурсов Олег Алексеев <br /> 6. Дж. Верди. Ария Короля Филиппа из оперы &laquo;Дон Карлос&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Маттео Ферретти (Италия) <br /> 7. Дж. Верди. Рассказ Азучены из оперы &laquo;Трубадур&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Дарья Рябинко <br /> 8. Дж. Верди. Ария Леоноры из оперы &laquo;Сила судьбы&raquo;. Исполняет лауреат международных конкурсов Даниэла Скиллачи (Италия) <br /> 9. Дж. Верди. Песенка Герцога из оперы &laquo;Риголетто&raquo;. Исполняет заслуженный артист России Михаил Губский (Москва) <br /> 10. П. Масканьи. Интермеццо из оперы &laquo;Сельская честь&raquo;. Исполняет оркестр театра <br /> 11. П. Масканьи. Романс Сантуцци из оперы &laquo;Сельская честь&raquo;. Исполняет народная артистка СССР Маквала Касрашвили (Москва) <br /> 12. Дж. Пуччини. Ария Тоски из оперы &laquo;Тоска&raquo;. Исполняет народная артистка СССР Маквала Касрашвили (Москва) <br /> 13. Дж. Верди. &laquo;Застольная&raquo; из оперы &laquo;Травиата&raquo;. Исполняют все участники концерта <br /> Fri, 27 Apr 2012 23:00:00 +0700 http://krasopera.ru/news/news_theatre/parad_zvezd_v_opernom_podvodim_itogi/ 27 апреля в 14.00 в Красноярском театре оперы и балета состоится пресс-конференция, посвященная подведению итогов III международного фестиваля «Парад звезд в оперном». Новости/ <p><b>27 апреля в 14.00</b> в Красноярском театре оперы и балета состоится <b>пресс-конференция</b>, посвященная подведению итогов III международного фестиваля &laquo;Парад звезд в оперном&raquo;.</p> <p>Как проходил фестиваль, какие гости участвовали в этом масштабном музыкальном проекте, каким будет следующий «Парад звезд» &ndash; на эти и многие другие вопросы ответят народная артистка СССР Маквала Касрашвили (Москва), заслуженный артист России Михаил Губский (Москва), итальянские гости фестиваля – Даниэла Скиллачи и Фабио Мастранджело, директор Красноярского театра оперы и балета Светлана Гузий, исполнительный директор Фонда Михаила Прохорова Оксана Дайнеко.</p> <p>Напомним, фестиваль «Парад звезд в оперном» начался 23 февраля и закончится 29 апреля. За это время было показано 15 спектаклей классического русского и зарубежного оперного репертуара.</p> <p> </p> <p><b>ВНИМАЮ СМИ!</b></p> <p><u>Подсъемки</u> можно будет сделать перед началом пресс-конференции, <u>с 13.15 до 13.45 </u>во время репетиции Гала-концерта, завершающего фестиваль.</p> Wed, 25 Apr 2012 23:00:00 +0700 http://krasopera.ru/news/news_theatre/premera_on_line/ 26 апреля в 19.00 на сайте Красноярского театра оперы и балета состоится on-line трансляция опер «Алеко» Сергея Рахманинова и «Паяцы» Руджеро Леонкавалло. Новости/ <p><b>26 апреля в 19.00</b> на сайте Красноярского театра оперы и балета состоится <b>on</b><b>-</b><b>line</b> <b>трансляция опер &laquo;Алеко&raquo; Сергея Рахманинова и «Паяцы» Руджеро Леонкавалло</b>.</p> <p>В первой части вечера зрители увидят премьеру фестиваля «Парад звезд в оперном» &ndash; оперу «Алеко». Партию Молодого цыгана исполнит солист Большого театра <b>заслуженный артист России Михаил Губский</b>.</p> <p>Во второй части вечера, в опере Руджеро Леонкавалло «Паяцы», на сцене будут блистать гости «Парада звезд» из Италии – баритон <b>Матео Феретти</b> и несравненная <b>Даниэла Скиллачи</b>. В их исполнении прозвучат партии Тонио и Недды.</p> <p>Напомним, следующие в фестивальной афише – <b>Гала-концерты</b>, завершающие музыкальный проект «Парад звезд в оперном». Они состоятся <b>28 и 29 апреля</b>. В концертах примут участие солистка Большого театра народная артистка СССР Маквала Касрашвили (Москва), заслуженный артист России Михаил Губский (Москва), Артем Крутько (Челябинск), Даниэла Скиллачи (Италия). За дирижерский пульт встанет Фабио Мастранджело (Италия).</p> Wed, 25 Apr 2012 23:00:00 +0700 http://krasopera.ru/news/news_theatre/oglushitelnyy_uspekh_opernoy_pevitsy_daniely_skillachi/ 22 апреля на сцене Красноярского театра оперы и балета выступила итальянская оперная прима Даниэла Скиллачи. Она исполнила партию Виолетты в опере Дж. Верди «Травиата». Новости/ <p>22 апреля на сцене Красноярского театра оперы и балета выступила итальянская оперная прима Даниэла Скиллачи. Она исполнила партию Виолетты в опере Дж. Верди &laquo;Травиата&raquo;.</p> <p>Спектакль состоялся в рамках III международного фестиваля «Парад звезд в оперном». Выступление звезды театра «Ла Скала» Даниэлы Скиллачи имело оглушительный успех &ndash; ее необыкновенный голос, обаяние, темперамент, проникновенность и искренность исполнения не оставили равнодушным ни одного зрителя в зале.</p> <p>«Даниэла – одна из лучших оперных певиц мира, – говорит главный дирижер Красноярского театра оперы и балета заслуженный артист России Анатолий Чепурной, – и мы очень рады, что она согласилась принять участие в нашем фестивале, поскольку видеть на нашей сцене певиц такого уровня – честь для театра».</p> <p>Следующий раз зрители смогут услышать итальянскую певицу <b>26 апреля</b> в опере <b>Руджеро Леонкавалло «Паяцы»</b> в партии Недды, а также во время завершающих музыкальный фестиваль <b>Гала-концертов 28 и 29 апреля</b>.</p> Sun, 22 Apr 2012 23:00:00 +0700 http://krasopera.ru/news/news_theatre/italyanskiy_desant/ В Красноярск приехала звезда театра «Ла Скала» Даниэла Скиллачи – лауреат Международного конкурса Джузеппе ди Стефано в Трапани, на котором она была названа лучшей оперной певицей.<br /> 22 апреля она исполнит партию Виолетты в бессмертной опере Дж. Верди «Травиата».<br /> Несмотря на многочисленные приглашения, из-за плотного графика гастролей и выступлений, певица очень редкий гость в России. Однако она откликнулась на просьбу Красноярского театра оперы и балета принять участие в фестивале «Парад звезд в оперном».<br /> Кроме, «Травиаты» зрители смогут услышать Даниэлу Скиллачи 26 апреля в&nbsp;&nbsp;роли Недды в опере Р. Леонкавалло «Паяцы», а также 28 и 29 апреля в Гала-концертах, завершающих музыкальный фестиваль «Парад звезд в оперном».<br /> Управлять оркестром во время спектаклей и концертов будет соотечественник Даниэлы – итальянский дирижер лауреат международных конкурсов Фабио Мастранджело.<br /> <br /> <br /> <br /> Справка:<br /> Даниэла Скиллачи &#40;сопрано&#41; дебютировала в 1998 году в театре Савоны в опере «Так поступают все» и в театре Сполето в опере «Вертер». Затем выступила на сценах театра Ла Фениче в Венеции и театра Беллини в Катании &#40;Оскар в опере «Бал-маскарад»&#41;, в Римской опере, театре Комунале во Флоренции, театре Верди в Триесте, театрах Дюссельдорфа и Эссена и на фестивале Пуччини в Торре дель Лаго &#40;Мюзетта в «Богеме»&#41;. В ее репетруаре партии Наннетты в «Фальстафе» &#40;Лиссабон&#41;, Лизы в «Сомнамбуле» &#40;в театрах Палермо, Мессины, Рима&#41;, Лизетты в «Тайном браке», Серпины в «Служанке-госпоже», Папагены в «Волшебной флейте». Она исполняла ведущие партии в мюзикле Нино Роты «Соломенная шляпка» в театрах Мессины и Флоренции и в опере «Турандот» Пуччини в Сеуле. В Мессине принимала участие в новой постановке «Ломбардцев» Верди &#40;дирижер – Роберто Аббадо&#41;, а в Катании в опере «Телефон» Менотти. Выступала в Риме в опере «Электра» &#40;дирижер – Сейджи Озава&#41; и в опере «Кармен» &#40;дирижер – Ален Ломбар&#41;.<br /> Даниэла Скиллачи выступала с такими дирижерами, как Джанлуиджи Гельметти, Даниэль Орен, Гюнтер Нойхольд, Роберто Аббадо, Бруно Кампанелла, Семен Бычков, Ален Ломбар. Сотрудничала с режиссерами Пьером Луиджи Пицци, Джонатаном Миллером, Робертом Карсеном, Филиппо Кривелли, Пьром Алли.<br /> Новости/ <p>В Красноярск приехала звезда театра &laquo;Ла Скала&raquo; <b>Даниэла Скиллачи</b> &ndash; лауреат Международного конкурса Джузеппе ди Стефано в Трапани, на котором она была названа лучшей оперной певицей.</p> <p><b>22 апреля</b> она исполнит партию Виолетты в бессмертной опере <b>Дж. Верди &laquo;Травиата&raquo;</b>.</p> <p>Несмотря на многочисленные приглашения, из-за плотного графика гастролей и выступлений, певица очень редкий гость в России. Однако она откликнулась на просьбу Красноярского театра оперы и балета принять участие в фестивале &laquo;Парад звезд в оперном&raquo;.</p> <p>Кроме, &laquo;Травиаты&raquo; зрители смогут услышать Даниэлу Скиллачи <b>26 апреля</b> в роли Недды в опере <b>Р. Леонкавалло &laquo;Паяцы&raquo;</b>, а также <b>28 и 29 апреля</b> в <b>Гала-концертах</b>, завершающих музыкальный фестиваль &laquo;Парад звезд в оперном&raquo;.</p> <p>Управлять оркестром во время спектаклей и концертов будет соотечественник Даниэлы &ndash; итальянский дирижер <b>лауреат международных конкурсов Фабио Мастранджело</b>.</p> <p> </p> <p> </p> <p> </p> <p>Справка:</p> <p><b><i>Даниэла Скиллачи</i></b><i> (сопрано) дебютировала в 1998 году в театре Савоны в опере &laquo;Так поступают все&raquo; и в театре Сполето в опере &laquo;Вертер&raquo;. Затем выступила на сценах театра Ла Фениче в Венеции и театра Беллини в Катании (Оскар в опере &laquo;Бал-маскарад&raquo;), в Римской опере, театре Комунале во Флоренции, театре Верди в Триесте, театрах Дюссельдорфа и Эссена и на фестивале Пуччини в Торре дель Лаго (Мюзетта в &laquo;Богеме&raquo;). В ее репетруаре партии Наннетты в &laquo;Фальстафе&raquo; (Лиссабон), Лизы в &laquo;Сомнамбуле&raquo; (в театрах Палермо, Мессины, Рима), Лизетты в &laquo;Тайном браке&raquo;, Серпины в &laquo;Служанке-госпоже&raquo;, Папагены в &laquo;Волшебной флейте&raquo;. Она исполняла ведущие партии в мюзикле Нино Роты &laquo;Соломенная шляпка&raquo; в театрах Мессины и Флоренции и в опере &laquo;Турандот&raquo; Пуччини в Сеуле. В Мессине принимала участие в новой постановке &laquo;Ломбардцев&raquo; Верди (дирижер &ndash; Роберто Аббадо), а в Катании в опере &laquo;Телефон&raquo; Менотти. Выступала в Риме в опере &laquo;Электра&raquo; (дирижер &ndash; Сейджи Озава) и в опере &laquo;Кармен&raquo; (дирижер &ndash; Ален Ломбар).</i></p> <p><i> Даниэла Скиллачи выступала с такими дирижерами, как Джанлуиджи Гельметти, Даниэль Орен, Гюнтер Нойхольд, Роберто Аббадо, Бруно Кампанелла, Семен Бычков, Ален Ломбар. Сотрудничала с режиссерами Пьером Луиджи Пицци, Джонатаном Миллером, Робертом Карсеном, Филиппо Кривелли, Пьром Алли.</i></p> Wed, 18 Apr 2012 23:00:00 +0700 http://krasopera.ru/news/news_theatre/tayna_lyubovnogo_eliksira_raskryta/ На днях Красноярский театр оперы и балета получил очень необычное послание из Англии – копию старинного манускрипта, в котором раскрывается тайна эликсира любви. Это ценное письмо прислал поклонник таланта красноярских артистов Джон Рэйвен, бывший танцор, когда-то выступавший в Ковент-Гарден с легендарной Анной Павловой, член Лондонского королевского общества по развитию знаний о природе*. Он давний друг театра, и по его инициативе на протяжении нескольких лет город Ипсвич включается в программу гастрольного тура балетной труппы нашего театра. <br /> Письмо Джона Рэйвен адресовано тур-менеджеру английских гастролей: «…у меня для вас весьма любопытная новость… Помните ли вы как увлеченно рассказывали об операх, которые выпускает ваш театр, наряду с прекрасными балетами, кои имеет счастье видеть публика Ипсвича? Я был очень впечатлен вашим рассказом! В особенности меня заинтересовала история о комической опере «Любовный напиток»… Мы так смеялись вместе над вашей шуткой – вот бы такой напиток существовал в самом деле, как было бы легко найти свое счастье в любви!?... <br /> Ради шутки я решил проверить, изобретали ли нечто подобное аптекари в прежние века…&nbsp;&nbsp;мой дорогой друг мистер Роджер Самнерс, служащий в этом бесценном хранилище знаний &#40;Лондонском королевском обществе&#41; … прислал мне утвердительный ответ! По его сведениям, в 16-м веке, в крохотном городке Дамфри, что в Шотландии, жил доктор Альварио Кармани... Прямых доказательств эффективности данного снадобья не обнаружено, но есть косвенные…».<br /> К своему письму Джон Рэйвен также приложил фотокопию манускрипта, который содержит рецепт эликсира любви. Поскольку поводом для его изыскания стал сюжет&nbsp;&nbsp;оперы Доницетти, то принято решение выставить копию манускрипта на обозрение публики в фойе театра в дни спектакля «Любовный напиток» — 20 апреля и 13 мая.<br /> <br /> <br /> * Лондонское королевское общество по развитию знаний о природе &#40;англ. The Royal Society of London for the Improvement of Natural Knowledge&#41; – ведущее научное общество Великобритании, одно из старейших научных обществ в мире; создано в 1660 году и утверждено Королевской хартией в 1662 году.<br /> При основании общество разработало программу исследований, которая охватывала проблемы, поставленные, с одной стороны, практикой – мореплаванием, военным делом, металлургией, медициной и так далее; с другой стороны – необходимостью выработать научный взгляд на природу, представшую в новом свете в результате коперниканской революции и Великих географических открытий.<br /> Новости/ <p>На днях Красноярский театр оперы и балета получил очень необычное послание из Англии &ndash; копию старинного манускрипта, в котором раскрывается тайна эликсира любви. Это ценное письмо прислал поклонник таланта красноярских артистов Джон Рэйвен, бывший танцор, когда-то выступавший в Ковент-Гарден с легендарной Анной Павловой, член Лондонского королевского общества по развитию знаний о природе*. Он давний друг театра, и по его инициативе на протяжении нескольких лет город Ипсвич включается в программу гастрольного тура балетной труппы нашего театра. </p> <p>Письмо Джона Рэйвен адресовано тур-менеджеру английских гастролей: &laquo;&hellip;<i>у меня для вас весьма любопытная новость… Помните ли вы как увлеченно рассказывали об операх, которые выпускает ваш театр, наряду с прекрасными балетами, кои имеет счастье видеть публика Ипсвича? Я был очень впечатлен вашим рассказом! В особенности меня заинтересовала история о комической опере «Любовный напиток&raquo;… Мы так смеялись вместе над вашей шуткой – вот бы такой напиток существовал в самом деле, как было бы легко найти свое счастье в любви!?... </i></p> <p><i>Ради шутки я решил проверить, изобретали ли нечто подобное аптекари в прежние века… мой дорогой друг мистер Роджер Самнерс, служащий в этом бесценном хранилище знаний (</i>Лондонском королевском обществе<i>) … прислал мне утвердительный ответ! По его сведениям, в 16-м веке, в крохотном городке Дамфри, что в Шотландии, жил доктор Альварио Кармани... Прямых доказательств эффективности данного снадобья не обнаружено, но есть косвенные…</i>».</p> <p>К своему письму Джон Рэйвен также приложил фотокопию манускрипта, который содержит рецепт эликсира любви. Поскольку поводом для его изыскания стал сюжет оперы Доницетти, то принято решение выставить копию манускрипта на обозрение публики в фойе театра в дни спектакля <b>«Любовный напиток»</b> &mdash; <b>20 апреля и 13 мая</b>.</p> <p><i> </i></p> <p><i> </i></p> <p><i>* Лондонское королевское общество по развитию знаний о природе (англ. </i><i>The</i><i>Royal</i><i>Society</i><i>of</i><i>London</i><i>for</i><i>the</i><i>Improvement</i><i>of</i><i>Natural</i><i>Knowledge</i><i>) – ведущее научное общество Великобритании, одно из старейших научных обществ в мире; создано в 1660 году и утверждено Королевской хартией в 1662 году.</i></p> <p><i>При основании общество разработало программу исследований, которая охватывала проблемы, поставленные, с одной стороны, практикой – мореплаванием, военным делом, металлургией, медициной и так далее; с другой стороны – необходимостью выработать научный взгляд на природу, представшую в новом свете в результате коперниканской революции и Великих географических открытий.</i></p> Wed, 18 Apr 2012 23:00:00 +0700